Alegoría de la Primavera - Sandro Botticelli.

Alessandro di Mariano Filipepi, conocido como Botticelli,. Pintor destacado del renacimiento florentino. Con un estilo único, caracterizado por la elegancia, melancolía y particularmente por la fuerte expresión de sus líneas. Su padre era un curador florentino. Fue discípulo de Fra Filippo Lippi. Hacia 1470 Botticelli ya tenía su propio taller. Dedicó casi toda su vida a trabajar para las grandes familias florentinas, especialmente los Médicis, para los que pintó retratos, entre los que destaca su Retrato de Giuliano de Medici (1475-1476, Galería Nacional de Arte, Washington, D.C.). La adoración de los Magos (1476- 1477, Galería de los Uffizi, Florencia) no fue encargo de los Médicis pero en él pintó a los personajes con rasgos muy parecidos a los de dicha familia.
Influenciado por la ecléctica corte de los Medicis se relaciona con el neoplatonismo cristiano, que pretendía conciliar las ideas cristianas con las clásicas. Esa síntesis se expresa en La primavera (c. 1478) y en El nacimiento de Venus (posteriores a 1482), dos obras realizadas para una de las villas de la familia Médicis, que hoy se hallan en la Galería de los Uffizi y que, probablemente, son las obras más conocidas de Botticelli.
Aunque los expertos no han llegado a la interpretación definitiva de estos dos cuadros, sus elegantes personajes, que forman diseños lineales abstractos bañados por una suave luz dorada, podrían representar a Venus como símbolo del amor tanto cristiano como pagano. Esta obra es una de varias con fuerte impronta profana.

En la década de 1490, cuando los Médicis fueron expulsados de Florencia y el monje dominico Girolamo Savonarola predicaba la austeridad y la reforma, Botticelli sufrió una crisis religiosa, aunque no abandonó la ciudad, donde moriría el 17 de mayo de 1510.

Conoce mucho mas sobre la obra de este artista unico en http://www.epdlp.com/pintor.php?id=198

(Agradecimiento especial al poder de la palabra por la documentación sobre la obra de Botticelli)

Un Genio del Racionalismo

Le Courbusier, quien antes de adoptar este pseudonimo se llamó Charles Edouard Jeanneret, a lo largo de su extensa carrera como genio de la estetica fue pintor, arquitecto y teórico franco-suizo, y fundamentalmente fue considerado la figura más importante de la arquitectura moderna. Artista del Racionalismo.

Nace el 6 de octubre de 1887 en La Chaux-de-Fonds (Suiza) y muere el 27 de agosto de 1965 en La costa Azul – Francia, a los 78 años habiendo extendido su obra a todo el mundo occidental.

- En 1905 diseñó su primer edificio, una casa unifamiliar para un miembro de la Escuela de Arte, la Villa Fallet.
- En 1911 lo dedicó por completo a viajar y, a su regreso fue profesor durante dos años en el departamento de arquitectura y decoración de la Escuela de Arte de Paris.
- En 1920 fundó con él la revista L Esprit Nouveau (El espíritu nuevo).
- En 1922 se asocia en París el ingeniero Pierre Jeanneret (quien es tambien su primo) y es alli cuando adopta para la arquitectura el seudónimo que usara para sus escritos “Le Corbusier” (el cuervo, adaptado del apellido Lecorbésier de su bisabuela).
- En octubre de 1929 Le Corbusier dictó en Buenos Aires un ciclo de diez conferencias, invitado por la Asociación Amigos del Arte.

Este gran artista nos imprimió a todos aquellos que amamos la belleza una de sus más fuertes definiciones, Le Corbusier afirmaba que "la vivienda es una máquina para vivir".
Ponia énfasis no sólo la componente funcional de la vivienda, sino que esta funcionalidad debe estar destinada al vivir, una filosofia casi metafisica. Creía que el objetivo de la arquitectura es generar belleza, y que ésta debía repercutir en la forma de vida de los ocupantes de los propios edificios.

Conocé más acerca de su obra en
http://www.fondationlecorbusier.asso.fr/fondationlc_us.htm
http://www.epdlp.com/arquitecto.php?id=93


Agosto - mes aniversario de su fallecimiento

Paulina Borghése

Paulina Borghése